Ấn Hoa • Наследие ремесел от Hity • Путешествие по возрождению наследия традиционных ремесел
В истории ремесел наследие редко возникает из того, что определяется как «красота». В большинстве случаев оно формируется в процессе необходимых операций, в том, как люди обрабатывают природные материалы руками, а затем незаметно передается из поколения в поколение. «Необработанные» бахромчатые края (Fringed/Raw Edge) являются воплощением этой красоты.
Технология «вращения»: разрушение — это созидание.
Бахрома не рождается из спешки...
Оно рождается из терпения.
В мире высокой моды, где совершенство часто определяется четкими линиями кроя и гладкими поверхностями, вид потертых тканей и рваных краев (бахрома/необработанный край) предлагает иное выражение роскоши. Это роскошь времени, руки мастера и философии ваби-саби — красоты, скрытой в простоте и, казалось бы, незавершенных вещах.
В Hity бахрома — это не просто украшение; она символизирует наследие терпения.
В отличие от традиционного процесса ткачества с переплетением нитей, техника создания бахромы или эффекта состаривания вручную в Hity начинается со смелого действия: разрушения структуры.
«Мы не просто используем ножницы для создания бахромы; вместо этого мы начинаем с очень простого решения: разрываем ткань, а не разрезаем ножницами. Однако это, казалось бы, грубое движение разрыва требует высокой точности, позволяя волокнам ткани расправляться в соответствии с их естественной структурой, сохраняя мягкость, драпировку и живое движение бахромы. Затем каждая горизонтальная или вертикальная нить терпеливо вытягивается вручную мастером, медленно, плавно, без спешки, в соответствии с тщательно рассчитанным соотношением».
Каждая нить — это тонкая, хрупкая прядь, легко запутывающаяся и рвущаяся. Руки мастера должны быть достаточно умелыми, чтобы поддерживать устойчивый ритм, их ум — достаточно спокойным, чтобы нить не сбивалась с пути, а их концентрация — достаточно сосредоточенной, чтобы избежать запутывания. Всего один неверный шаг, и нить потеряет свою необходимую прямоту и драпировку.
После того как нить будет вытянута, оставшиеся волокна ткани, потеряв свою опору, естественным образом развернутся, образуя мягкую, струящуюся бахрому.
После процесса вытягивания нитей следует ряд незаметных, но важных операций, которые обеспечивают прочность и изысканность бахромы на одежде: складывание ткани, закрепление, обработка краев и проглаживание. Только когда все элементы тщательно закреплены, чтобы предотвратить спутывание и обрыв нитей и стабилизировать структуру, бахрома прикрепляется к каждому изделию в правильном положении, пропорциях и ритме с силуэтом. Здесь нет лишних деталей. Нет бессознательной спонтанности.
Это трудоемкий процесс, требующий предельной концентрации и высокого мастерства. Здесь нет никаких упрощений. Никакой техники не используется.
Нити, ленты или полоски ткани, свисающие с одежды, на первый взгляд могут показаться всего лишь декоративными деталями, но они представляют собой пересечение множества уровней ценности: знание материала, профессиональная дисциплина, концентрация и почтение ко времени. Структура ткани, движения тела и ритм работы сливаются воедино, неся с собой ритуалы и культуру ремесла. Это рискованный и захватывающий «процесс вычитания», вершина скрупулезности. Руки мастера должны быть достаточно неподвижны, чтобы поддерживать ритм, и достаточно умелы, чтобы не исказить структуру. Всего один неверный шаг, и ткань потеряет свою идеальную драпировку. Поскольку бахрома создается вручную, нет двух абсолютно одинаковых бахром. Это тонкое различие — «отпечаток пальца» мастера, уникальная ценность, которую машины не могут воспроизвести. В мире, привыкшем к единообразию, эти различия становятся свидетельством существования человека.
Более того, вытянутые нити не выбрасываются. Каждая нить, тонкое, легко запутывающееся и хрупкое шелковое волокно, сохраняется для создания вручную вышитой отделки, которая становится декоративным элементом на других предметах одежды. Нити не завершают свой жизненный цикл, а возрождаются в другой форме. Здесь мы ясно видим философию ремесла: никаких отходов. Никакой неэффективности. Материалы предназначены не для потребления, а для того, чтобы сопровождать человечество.
Мастерство изготовления бахромы в Hity не ограничивается технической стороной вопроса. Она становится живым наследием, носимым, движущимся и интегрированным в современную жизнь. Бахрома движется с каждым шагом, создавая ощущение мягкости и гибкости. Она нежно касается кожи, не стесняя движений и не заставляя владельца «сдерживаться». Что еще важнее, она дарит чувство связи: осознание того, что деталь, которую вы носите, создана временем, терпением, с уважением к людям и материалам. Мы видим повторяющийся выбор с течением времени: работа медленно, тщательно и с осознанием того, что то, что создано сегодня, станет профессиональной памятью завтра.
Именно в этой честности и формируется наследие.
Tua rua Hity – место, где наследие не только сохраняется, но и продолжает развиваться.
Твид, лён и хлопок: «Полотно» времени
Бахрома встречается на самых разных материалах: коже, замше, оленьей коже, хлопке, льне, твиде и даже шелке. Ее можно найти как на кожаных куртках в деревенском стиле, так и на струящихся вечерних платьях. Способность бахромы выходить за рамки стиля, от простого до формального, делает ее вневременной деталью.
Не все материалы подходят для этой техники. На классическом твиде или льняной ткани в деревенском стиле бахрома — это не просто завершающий штрих края, а то, что продлевает жизнь материала. Волокна освобождаются от плотного плетения, естественно разворачиваясь и создавая пушистую, объемную поверхность, располагающую к чувственным прикосновениям.
- Твид — икона Chanel: невозможно говорить о пальто с бахромой, не упоминая твид. Коко Шанель первой привнесла пальто с бахромой в высшее общество. На твидовой основе шерсть, металлические нити и ленты, при натяжении, создают красивый, объемный 3D-эффект, разбавляя жесткий силуэт костюма.
- Лен — дыхание природы: благодаря своей грубой, неоднородной структуре волокон, лен идеально подходит для этой техники. При прядении лен образует грубые бахромчатые полосы, напоминающие старинные ткацкие станки, что вызывает отчетливое ощущение ремесленного наследия.
- Необработанный хлопок: придает изделиям грубый, свободный и непринужденный вид, часто встречающийся в авангардных проектах японских домов моды, таких как Yohji Yamamoto или Comme des Garçons.
Мультисенсорный опыт: где наследие соприкасается с вашей кожей.
История бахромы — это путь трансформации. От самых ранних упоминаний в древней Месопотамии (3000 г. до н.э.), где бахрома использовалась для скрепления заветов на глиняных табличках, до наших дней бахрома проникла в современные коллекции в самых разных формах. Присутствуя на одежде, аксессуарах, обуви и сумках, бахрома неизменно обладает одной характерной чертой: она сопротивляется спешке и требует сдержанности. Потому что бахрома по-настоящему сияет только тогда, когда её правильно разместить: в качестве продуманного акцента. Каждая прядь — это процесс. Каждый процесс требует времени. И именно потому, что их нельзя изготовить быстро или одинаково, бахрома становится негласным мерилом мастерства и терпения.
- Визуальный эффект : прежде всего, движение. Бахрома создается из нитей, вытянутых вручную, которые сохраняют свою мягкость и естественную драпировку. Когда вы идете, поворачиваетесь или просто меняете позу, бахрома ритмично и мягко движется, не будучи жесткой, грубой или тяжелой. Это движение оживляет одежду, делая фигуру более гибкой и грациозной без необходимости сложного силуэта. Поверхность ткани с бахромой создает глубину в одежде. Под ночным освещением или естественным солнечным светом нити отражают свет по-разному, создавая движение даже тогда, когда человек стоит неподвижно. Правильно расположенная бахрома создает фокусные точки, направляя взгляд вертикально или горизонтально вдоль тела. Это помогает сбалансировать силуэт и слегка удлинить линии.
- Тактильные ощущения : это относится к ощущениям на коже. Благодаря ручной работе, кисточки не острые, не жесткие и не вызывают неприятного трения. Края кисточек надежно закреплены, но при этом сохраняют свою мягкость, создавая приятные тактильные ощущения даже в чувствительных зонах, таких как шея, руки или карманы. Владельцу не нужно беспокоиться о своей одежде, он может двигаться естественно, не ощущая скованности.
- Спокойствие духа: поскольку каждая нить тщательно закреплена, проглажена и обработана, владельцам не нужно беспокоиться о том, что кисточки ослабнут, распустятся или деформируются после нескольких использований. Изделие сохраняет свой аккуратный вид в течение длительного времени, даже при частом ношении, активной деятельности или посещении многолюдных вечеринок.
- Уникальный опыт: каждая кисточка, нарисованная вручную, — это неповторимый отпечаток пальца мастера. Двух абсолютно одинаковых кисточек не существует.
- Ностальгия: В наш плоский, отполированный цифровой век люди жаждут прикоснуться к вещам с текстурой, шероховатостью и следами человеческих рук. Изношенные детали вызывают воспоминания, хранят в себе следы времени и непреходящее наследие. В конечном итоге, есть преимущество, которое трудно измерить технически: эмоция. Знание того, что детали вашей одежды были созданы с терпением, умелыми руками и с использованием материалов, которые не были потрачены впустую, создает уникальное чувство связи. Это нельзя сделать наспех, это нельзя полностью скопировать, это нельзя сделать в точности таким же. Именно это придает ему элегантность, не показность, а редкость. Вы носите не просто платье; вы несете историю, созданную для людей, людьми.
В условиях, когда традиционные ремесла часто отходят на второй план, бахрома предлагает иную возможность: наследие не должно стоять на месте. Оно может продолжать создаваться, использоваться и переосмысливаться в современной жизни, если при этом сохраняется дух ремесла.
В конечном счете, бахрома — это выбор отношения: сопротивление спешке. Ношение изделия с бахромой ручной работы означает признание времени, затраченного мастером, и признание тонких «несовершенств» реальной жизни. В суетливом мире Хити предпочитает остановиться, тщательно прорабатывая каждую нить, чтобы предложить вам яркое живое наследие: бахрому.
Объекты культурного наследия: древние следы
Чтобы лучше понять культурную глубину этой детали, давайте вместе с Хити оглянемся на тысячелетний путь кисточек, от символов древней власти до современных икон свободы.
С древних времен в Месопотамии кисточки были символом завета.
Многие исследователи считают, что бахрома впервые появилась около 3000 года до нашей эры в древней Месопотамии (ныне Ирак). Свидетельства, найденные на древних скульптурах и рельефах, показывают, что бахрома использовалась различными социальными классами. В этот период бахрома часто встречалась на платьях и шалях, одежде, сотканной из хлопка или льна, в то время как более состоятельные классы использовали шелк. Бахрому можно было носить прямой, завязанной узлом или обработанной различными способами, что отражало мастерство и эстетическое чувство каждого сообщества.
Примечательно, что бахрома в месопотамском обществе была не просто декоративным элементом. В своё время она также использовалась как форма подтверждения договора: вместо подписей полоски бахромы вдавливались в глину для записи контрактов. В данном случае материал использовался не только для ношения, но и для свидетельства.
Культура коренных американцев: красота, рождающаяся из функциональности.
В культуре коренных американцев бахрома считалась неотъемлемой частью кожаной одежды. Швы не обрезали, так как это считалось расточительством. Вместо этого излишки обрезали, получая бахрому, которая выполняла как декоративную, так и функциональную роль.
Некоторые виды бахромы предназначены для более быстрого отвода дождевой воды, предотвращая ее впитывание в одежду. Такая бахрома часто сочетается с бусинами и натуральными красителями, создавая декоративный язык, тесно связанный с окружающей средой и философией умеренности в использовании материалов.
1920-е годы, эпоха движения.
1920-е годы часто считают «золотым веком» бахромы в западной моде. Струящиеся платья, сшитые из роскошных тканей, украшались бахромой, чтобы подчеркнуть свободу движений при ходьбе или танцах.
Такие дизайнеры, как Мадлен Вионне и Чарльз Уорт, были пионерами в использовании бахромы в дизайне той эпохи. Бахрома перестала быть просто вспомогательной деталью и стала центральным элементом формы и ощущения движения. Многие кинозвезды, такие как Джоан Кроуфорд, Олив Борден и Клодетт Кольбер, внесли свой вклад в запечатление этого образа в общественной памяти.
Циклы возвращаются
После периода упадка бахрома вернулась в 1950-х годах с более бунтарским духом: кожаные мотоциклетные куртки, декоративные перчатки и культовые образы Элвиса Пресли или Риты Хейворт.
В 1960-х и 1970-х годах бахрома пережила настоящий всплеск популярности, поскольку дизайнеры черпали вдохновение из культуры коренных народов и Африки. Ив Сен-Лоран представил коллекции с бахромой в 1967 году. Примерно в то же время Шер сделала бахрому своей визитной карточкой, используя её как в повседневной одежде, так и в сценических костюмах.
Комментариев: 0