Nét duyên ấy, hồn cốt ấy, vẻ đẹp tinh tế ấy, chỉ có thể được tạo ra từ bàn tay tỉ mỉ và trái tim ấm áp của những nghệ nhân thủ công dành hàng giờ rua rút từng sợi chỉ để tạo nên hoa văn tuyệt mỹ ấy.

Nét duyên thầm của nghệ thuật thủ công

Họ dành hàng giờ rua rút từng sợi chỉ, tỉ mẩn thêu dệt nên những hoa văn tuyệt mỹ, mang đến cho đời những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và đầy giá trị.

Mỗi sản phẩm thủ công là một câu chuyện, là sự kết tinh của niềm đam mê, sự sáng tạo và tâm huyết của người nghệ nhân.

Nước Ý, mảnh đất hình chiếc ủng lãng mạn, từ lâu đã được biết đến như cái nôi của nền văn minh Châu Âu, nơi sản sinh ra những bậc thầy nghệ thuật tạo hình, kiến trúc, thời trang, điêu khắc, ẩm thực và cả những vở Opera kinh điển, kiến tạo nên những sản phẩm "Made in Italy" trứ danh - dấu hiệu bảo chứng cho chất lượng, đẳng cấp, vật liệu xa xỉ và giá trị của nghề thủ công. Nổi bật trong số đó là ngành thời trang Ý, nơi nghệ thuật thủ công được tôn vinh như một di sản quý giá.

Giá trị trường tồn của thời trang Ý: Nơi nghệ thuật thủ công lên ngôi

Nước Ý, mảnh đất hình chiếc ủng lãng mạn, từ lâu đã được mệnh danh là kinh đô thời trang thế giới. Nơi đây không chỉ nổi tiếng với những thương hiệu thời trang cao cấp mà còn bởi giá trị của các thiết kế được tạo ra bởi bàn tay tài hoa của những người thợ thủ công.

Giá trị của thời trang Ý thể hiện qua:

1. Nghệ thuật thủ công tinh xảo:

Mỗi thiết kế là một tác phẩm nghệ thuật được thực hiện thủ công tỉ mỉ, chú trọng đến từng đường kim mũi chỉ.
Kỹ thuật cắt may, dệt thêu, đính kết được lưu truyền qua nhiều thế hệ, tạo nên sự độc đáo và tinh tế cho thời trang Ý.

2. Chất liệu cao cấp:

Chỉ những nguyên liệu tốt nhất như lụa, da, len cashmere mới được sử dụng để tạo ra những thiết kế sang trọng và bền bỉ.
Chất liệu được lựa chọn cẩn thận, kiểm tra kỹ lưỡng để đảm bảo chất lượng cao nhất.

3. Kiểu dáng thanh lịch và đẳng cấp:

Thiết kế thời trang Ý luôn bắt kịp xu hướng nhưng vẫn giữ được sự thanh lịchvà đẳng cấp.
Kiểu dáng được thiết kế để tôn lên vẻ đẹp của người mặc, tạo nên sự tự tin và phong cách riêng.

Minh chứng cho giá trị:

Thương hiệu thời trang Ý như Gucci, Prada, Armani, Versace luôn được ưa chuộng bởi giới mộ điệu trên toàn thế giới.
Giá trị của thời trang Ý được khẳng định qua lịch sử lâu đời và vị trí dẫn đầu trong ngành thời trang.

Dù thời trang nhanh đang ngày càng phổ biến, thời trang Ý vẫn giữ được vị trí độc tôn bởi giá trị không thể thay thế. Nghệ thuật thủ công, chất liệu cao cấp và kiểu dáng thanh lịch là những yếu tố tạo nên sự khác biệt và đẳng cấp của thời trang Ý.

Tuy nhiên, ngành thời trang Ý cũng đang đối mặt với một số thách thức:

Sự cạnh tranh từ thời trang nhanh.
Giữ gìn và phát huy nghệ thuật thủ công.
Thu hút giới trẻ đến với thời trang Ý.

Để giữ gìn giá trị của thời trang Ý, cần có sự nỗ lực của cả ngành thời trang và người tiêu dùng:

Ngành thời trang cần bảo tồn và phát huy nghệ thuật thủ công.
Người tiêu dùng cần trân trọng giá trị của thời trang Ý và ủng hộ các thương hiệu uy tín.

Kết luận: Thời trang Ý là một di sản văn hóa quý giá cần được bảo tồn và phát huy. Giá trị của thời trang Ý nằm ở nghệ thuật thủ công, chất liệu cao cấp và kiểu dáng thanh lịch. Sự kết hợp giữa truyền thống và hiện đại sẽ giúp thời trang Ý tiếp tục giữ vững vị trí dẫn đầu trong ngành thời trang thế giới.

Thời trang Ý và thời trang nhanh: Hai thế giới đối lập

Ngành thời trang luôn vận động và thay đổi không ngừng. Trong khi thời trang nhanh (fast fashion) đang ngày càng phổ biến với giá cả phải chăng và tốc độ sản xuất nhanh chóng, thời trang Ý (Italian fashion) vẫn giữ được vị trí độc tôn bởi giá trị không thể thay thế.

Sự khác biệt giữa thời trang Ý và thời trang nhanh thể hiện qua:

1. Chất lượng:

Thời trang Ý: Chú trọng vào chất liệu cao cấp, bền bỉ và kỹ thuật thủ công tinh xảo.
Thời trang nhanh: Sử dụng chất liệu rẻ tiền, may bằng máy móc và không đảm bảo độ bền.

2. Giá cả:

Thời trang Ý: Giá thành cao do chất liệu cao cấp và quá trình sản xuất thủ công.
Thời trang nhanh: Giá rẻ do chất liệu rẻ tiền và sản xuất hàng loạt.

3. Tính bền vững:

Thời trang Ý: Sản xuất số lượng ít, hướng đến sự bền bỉ và lâu dài.
Thời trang nhanh: Sản xuất số lượng lớn, thúc đẩy thói quen tiêu dùng và lãng phí.

4. Phong cách:

Thời trang Ý: Thanh lịch, đẳng cấp và mang tính biểu tượng.
Thời trang nhanh: Bắt kịp xu hướng nhanh chóng nhưng thiếu tính độc đáo.

Dẫn chứng:

Theo một báo cáo của GlobalData, thị trường thời trang nhanh toàn cầu dự kiến sẽ đạt giá trị 500 tỷ USD vào năm 2030.
Ngược lại, thị trường thời trang cao cấp, nơi thời trang Ý chiếm vị trí chủ đạo, dự kiến sẽ đạt giá trị 350 tỷ USD vào năm 2030.
Nhiều thương hiệu thời trang Ý nổi tiếng như Gucci, Prada, Armani, Versace vẫn giữ được vị thế dẫn đầu trong ngành thời trang cao cấp.

Kết luận: Thời trang Ý và thời trang nhanh là hai thế giới đối lập nhau. Thời trang Ý hướng đến giá trị bền vững, chất lượng cao cấp và phong cách độc đáo. Thời trang nhanh đáp ứng nhu cầu tiêu dùng nhanh chóng với giá rẻ nhưng thiếu tính bền vững. Lựa chọn thời trang nào là quyền quyết định của mỗi người, tuy nhiên, hiểu rõ sự khác biệt giữa hai loại hình thời trang này sẽ giúp người tiêu dùng có lựa chọn thông minh hơn.

Hity Atelier, xưởng may của Hity được xây dựng từ nguồn cảm hứng nghệ thuật thủ công tinh hoa nước Ý để đề cao nền tảng nghệ thuật thủ công tài ba của những nghệ nhân may Việt Nam.

Nghệ thuật thủ công của những nghệ nhân Việt Nam đã được xây dựng, phát triển và nâng tầm qua trăm năm, thể hiện qua từng đường kim mũi chỉ tinh tế, tạo nên những sản phẩm chất lượng cao, chứa chan tâm hồn thời trang và tình cảm của nghệ nhân trong từng đường nét. Từ những bộ trang phục lễ hội diễm lệ đến món đồ trang trí sang trọng, tất cả đều được tạo tác bằng bàn tay tài hoa của những người nghệ nhân lành nghề.

Phía sau những thiết kế thời trang hoàn hảo mà Hity gửi đến khách hàng là bàn tay kỳ công của những nghệ nhân may dày dặn kinh nghiệm. Họ tỉ mẩn cắt, may, đính kết từng chi tiết, từng công đoạn, biến những mảnh vải thô sơ thành những bộ cánh đẳng cấp. Mọi thứ đều được thực hiện thủ công, đảm bảo độ chính xác và sự độc đáo cho từng sản phẩm.

Nghệ thuật thủ công là trái tim của thời trang Hity, là yếu tố tạo nên sự khác biệt giữa thời trang cao cấp và thời trang nhanh. Nhờ có nghệ thuật thủ công, chúng tôi luôn giữ được vị trí nguyên bản, độc bản của chính mình trong thế giới thời trang nhanh và nhiều như hiện nay.

Tinh hoa của những thiết kế không phải chỉ thể hiện trên sàn runway mà nằm ở bên trong những xưởng may của các nhà mốt, nơi những ngón tay thoăn thoắt khéo léo lướt trên bề mặt vải, tỉ mỉ đính kết từng hạt đá, “hô biến” nên một cánh đồng đầy hoa từ những sợi lông vũ bé nhỏ. Những người thợ may tỉ mẩn luôn phải làm việc theo thời khóa biểu cực kỳ chặt chẽ để đảm bảo lịch trình show diễn. Với kĩ năng xử lý chất liệu điêu luyện, cùng với khiếu thẩm mỹ duyên dáng, những người thợ thủ công đã tạo ra các sản phẩm chất lượng mang tính thời trang cao.

Những bộ trang phục Hity gửi đến khách hàng không chỉ đẹp mà còn thể hiện đẳng cấp và cá tính của người sở hữu. Chúng tôi không ngừng sáng tạo, cải tiến để tạo ra những sản phẩm phù hợp với xu hướng thời đại và đáp ứng nhu cầu của khách hàng.

Điểm đặc biệt hơn hết tại các xưởng may xa xỉ này là mọi thứ đều phải được thực hiện thủ công. Chỉ có như vậy những người thợ mới kiểm soát được độ chính xác theo đúng yêu cầu của nhà thiết kế. Thủ công cũng là tiêu chuẩn khắt khe tách biệt thời trang xa xỉ với thời trang nhanh ngay từ những ngày đầu. Bên cạnh đó, việc cắt và may thủ công mới tạo nên được những phom dáng mà may bằng chuỗi công nghiệp không thể sánh bằng. Lấy ví dụ, một chiếc váy lụa tơ tằm muốn có được độ xòe phồng tròn hoàn hảo thì chỉ có kỹ thuật thủ công mới có thể đảm đương. Đó là một quy trình cầu kỳ và nghiêm ngặt, từ vẽ phác thảo trên giấy, đến may thử trên vải trước khi may thật trên vải vải lụa, vì lụa rất đắt. Tất cả mất từ vài trăm đến vài nghìn giờ lao động miệt mài.

“Việc thực hiện thủ công mang đến độ bền cho các thiết kế. Chính vì thế những trang phục couture mới có thể tồn tại lâu bền cùng thời gian” - Monique Bailly, trưởng thợ may của xưởng Dior. (Monique là người từng xuất hiện trong phim tài liệu Dior and I ghi lại quá trình thực hiện bộ sưu tập couture đầu tiên của Raf Simons.)

Thiết kế Ý được nghệ nhân thổi vào hồn của sự lịch lãm, tinh tế, nhưng lại thời thượng, hiện đại, sang trọng và phóng khoáng. Không ngoại lệ, những bộ sưu tập thời trang đẳng cấp từ những thương hiệu hàng đầu nước Ý được thiết kế với cảm hứng thẩm mỹ, chứa đựng những câu chuyện và dấu ấn của các nghệ nhân đã làm nên tác phẩm đó. Ngày nay, sự nguyên bản trong từng đường nét thiết kế và lựa chọn chất liệu là thách thức thú vị và sáng tạo trong thế giới của những bộ sưu tập đương đại. Làm sao để hài hoà giữa vật liệu với yêu cầu về tính độc đáo và nguyên bản trong mỗi bộ trang phục, đều phụ thuộc vào khả năng sáng tạo của nhà tạo mẫu.

Dù tạo nên những thiết kế hào nhoáng nhưng bản thân công việc này rất khiêm nhường. Một xưởng may couture tồn tại theo vòng quay nghề truyền nghề. Những người thợ cả lão luyện sẽ chỉ dạy cho những người thợ mới vào nghề và mọi người cứ thế dần dần nắm bắt công việc và nâng cao tay nghề theo thời gian. Federica Papalini, người gần đây vừa tham gia học việc tại xưởng may couture gồm 75 người thợ của Valentino cho biết: “Đó là một công việc đòi hỏi phải cực kỳ tỉ mỉ, chú trọng vào từng chi tiết. Tôi luôn có những người thầy tuyệt vời là những người thợ đã có nhiều năm kinh nghiệm sẵn sàng truyền dạy”.

Ngày nay, những người thợ trẻ như Papalini xem couture là một cơ hội nghề nghiệp chứ không còn là công việc tù túng và bế tắc, một tư duy hoàn toàn khác so với cách đây 20 năm. Pierpaolo Piccioli, một người thợ của nhà Valentino cho biết, “Những người trẻ bắt đầu thấy được giá trị nghệ thuật thật sự của thời trang couture”. Nhà mốt Valentino sẽ sớm mở ra một trường dạy cắt may couture ở Rome, do những bậc thầy trên 30 đến 48 năm kinh nghiệm trong ngành này như Antonietta De Angelis và Elide Morelli trực tiếp giảng dạy. Chương trình học kéo dài 9 tháng và chỉ tuyển khoảng 10 sinh viên một lớp.

Cùng với sự phát triển của công nghệ, xu hướng thiết kế thời trang mới đem đến những giải pháp không chỉ về vật liệu mà còn đạt tiêu chuẩn thẩm mỹ và trải nghiệm sống. Ngoài việc quyết định tính năng lẫn vẻ đẹp cũng như gu thẩm mỹ của người sở hữu, các thiết kế ngày nay đều được "may đo" để đáp ứng được lối sống và cá tính của mỗi gia chủ.

Tất cả những thiết kế phong phú đã từng tốn rất nhiều thời gian và công sức để sản xuất, và ngày càng làm thoả lòng người đam mê sự sáng tạo trong thiết kế. Các thương hiệu chuyên tạo ra những sản phẩm quần áo may đo, phụ kiện dành cho người mộ điệu thời trang, sử dụng những chất liệu độc đáo, hiếm có và đạt chất lượng cao. Mang đậm hơi thở cổ điển, là sự giao thoa giữa nghệ thuật chế tác thủ công tinh xảo và giá trị văn hóa di sản, các thiết kế của nhà mốt Ý được hình thành nhờ những bàn tay khéo léo và tài hoa từ những bậc thầy thủ công tại đất nước giàu văn hoá này.

Các thiết kế nguyên bản và biểu tượng của nhà mốt Ý đều được sử dụng chất liệu chắt lọc, đem tinh thần đương đại vào chất liệu với những nét đặc trưng riêng biệt trong từng chi tiết hoàn thiện – nét tinh tế đáng ghi nhận về mặt thẩm mỹ thị giác. Luôn theo đuổi tính thủ công độc đáo, thiết kế thanh lịch, kiểu dáng hiện đại, chất liệu cao cấp.

Xu hướng thiết kế thời trang mới: Giao thoa giữa công nghệ và thủ công

Ngành thời trang luôn vận động và đổi mới, không ngừng tìm kiếm những hướng đi mới để đáp ứng nhu cầu ngày càng khắt khe của khách hàng. Trong những năm gần đây, xu hướng kết hợp giữa công nghệ và thủ công đang dần trở thành một làn sóng mới trong thiết kế thời trang.

Sự kết hợp này mang đến nhiều lợi ích cho cả nhà thiết kế và người tiêu dùng:

Tăng cường tính sáng tạo: Công nghệ giúp nhà thiết kế khám phá những phương pháp mới trong việc tạo mẫu, cắt may và trang trí.
Nâng cao hiệu quả sản xuất: Công nghệ giúp tối ưu hóa quy trình sản xuất,tăng năng suất và giảm thiểu lãng phí.
Cá nhân hóa sản phẩm: Công nghệ cho phép cá nhân hóa sản phẩm theo nhu cầu của từng khách hàng.
Tăng tính bền vững: Công nghệ giúp giảm thiểu tác động của ngành thời trang đến môi trường.

Một số ví dụ về việc ứng dụng công nghệ trong thiết kế thời trang:

In 3D: Công nghệ in 3D giúp tạo ra những thiết kế độc đáo, phức tạp mà không thể thực hiện bằng phương pháp thủ công truyền thống.
Thực tế ảo: Thực tế ảo cho phép khách hàng thử nghiệm trang phục trước khi mua, giúp giảm thiểu tỷ lệ hàng trả lại.
Dữ liệu lớn: Dữ liệu lớn giúp nhà thiết kế hiểu rõ hơn về nhu cầu của khách hàng và tạo ra những sản phẩm phù hợp hơn.

Tuy nhiên, xu hướng này cũng đối mặt với một số thách thức:

Chi phí: Chi phí đầu tư cho công nghệ còn cao, không phải nhà thiết kế nào cũng có khả năng tiếp cận.
Kỹ năng: Cần có đội ngũ nhân viên có chuyên môn để vận hành và sử dụng công nghệ hiệu quả.
Tính đạo đức: Cần đảm bảo việc ứng dụng công nghệ không ảnh hưởng đến bản sắc và giá trị của ngành thời trang thủ công.

Dù còn nhiều thách thức, xu hướng kết hợp giữa công nghệ và thủ công hứa hẹn sẽ mở ra một tương lai mới cho ngành thời trang. Sự giao thoa giữa hai yếu tố này sẽ tạo ra những thiết kế sáng tạo, bền vững và phù hợp với nhu cầu của khách hàng trong thời đại mới.

Dưới đây là một số dữ liệu liên quan đến xu hướng này:

Theo một báo cáo của GlobalData, thị trường thời trang kỹ thuật số toàn cầu dự kiến sẽ đạt giá trị 500 tỷ USD vào năm 2030.
Năm 2022, 70% nhà thiết kế thời trang cho biết họ đang sử dụng công nghệ trong quy trình thiết kế.
80% người tiêu dùng cho biết họ sẵn sàng trả nhiều tiền hơn cho những sản phẩm thời trang được sản xuất bằng công nghệ thân thiện với môi trường.

Bài viết này cũng đề cập đến:

Vai trò của công nghệ trong việc thay đổi ngành thời trang.
Lợi ích và thách thức của việc kết hợp công nghệ và thủ công trong thiết kế thời trang.
Tầm quan trọng của việc bảo tồn và phát huy những giá trị truyền thống của ngành thời trang thủ công.

Ngành thời trang thủ công: Vẻ đẹp tiềm ẩn và những thách thức

Ngành thời trang thủ công, với giá trị bền vững và sự độc đáo, đang dần lấy lại vị thế trong lòng người tiêu dùng. Tuy nhiên, ngành nghề này vẫn đối mặt với nhiều thách thức cần được giải quyết để phát triển mạnh mẽ hơn.

Giá trị của thời trang thủ công:

Sản phẩm được làm bằng tay tỉ mỉ, chú trọng đến từng chi tiết.
Chất liệu cao cấp, bền bỉ và thân thiện với môi trường.
Thiết kế độc đáo, phản ánh cá tính và gu thẩm mỹ của người sở hữu.

Thách thức mà ngành thời trang thủ công đang đối mặt:

1. Giá thành cao:

Chi phí sản xuất cao do sử dụng nguyên liệu cao cấp và quá trình sản xuất thủ công.
Khó tiếp cận với đa số người tiêu dùng.

2. Năng lực sản xuất:

Số lượng thợ thủ công lành nghề hạn chế.
Khả năng đáp ứng nhu cầu ngày càng tăng của thị trường bị hạn chế.

3. Thị trường cạnh tranh:

Sự cạnh tranh gay gắt từ ngành thời trang nhanh với giá thành rẻ và tốc độ sản xuất nhanh chóng.
Khó khăn trong việc tiếp cận khách hàng và khẳng định thương hiệu.

Dẫn chứng:

Theo một báo cáo của Statista, thị trường thời trang thủ công toàn cầu ước tính đạt giá trị 487 tỷ USD vào năm 2022.
Tuy nhiên, con số này chỉ chiếm 1% thị trường thời trang toàn cầu, cho thấy tiềm năng phát triển còn rất lớn.
Nhiều thương hiệu thời trang thủ công đang nỗ lực đa dạng hóa sản phẩm,tiếp cận khách hàng qua kênh online và phối hợp với nhà thiết kế trẻ để thu hút giới trẻ.

Kết luận: Ngành thời trang thủ công sở hữu giá trị độc đáo và tiềm năng phát triển lớn. Tuy nhiên, để phát triển mạnh mẽ hơn, ngành này cần giải quyết những thách thức về giá thành, năng lực sản xuất và thị trường cạnh tranh. Sự hỗ trợ từ chính phủ, doanh nghiệp và người tiêu dùng là yếu tố quan trọng để thúc đẩy ngành thời trang thủ công vươn xa.

Thời trang thủ công: Hồn cốt văn hóa và di sản truyền thống

Ngành thời trang thủ công không chỉ đơn thuần là may mặc, mà còn là sự lưu giữ bản sắc văn hóa và di sản truyền thống của mỗi quốc gia. Giá trị của thời trang thủ công thể hiện qua:

1. Kỹ thuật và nghệ thuật:

Mỗi thiết kế là tác phẩm nghệ thuật được thực hiện thủ công tỉ mỉ, kỹ thuậtđược truyền qua nhiều thế hệ.
Thể hiện sự tinh tế, khéo léo và gu thẩm mỹ độc đáo của người thợ thủ công.

2. Chất liệu và bản sắc:

Sử dụng nguyên liệu địa phương, thân thiện với môi trường.
Phản ánh văn hóa, lịch sử và phong tục tập quán của từng vùng miền.

3. Giá trị tinh thần:

Thể hiện sự tự hào về bản sắc dân tộc.
Góp phần bảo tồn và phát huy di sản văn hóa.

Minh chứng:

Làng nghề truyền thống như Vạn Phúc (Hà Nội), Hội An (Quảng Nam) là nơi lưu giữ và phát triển nghệ thuật thêu, dệt lụa.
Nhiều nhà thiết kế như Sĩ Hoàng, Công Trí lồng ghép văn hóa và di sản vào thiết kế thời trang hiện đại.
Sự kiện như Tuần lễ thời trang Quốc tế Việt Nam góp phần quảng bá thời trang thủ công đến bạn bè quốc tế.

Kết luận: Thời trang thủ công đóng vai trò quan trọng trong việc bảo tồn văn hóa và di sản truyền thống. Giữ gìn và phát triển ngành thời trang thủ công là trách nhiệm của mỗi cá nhân và cộng đồng.

Giải pháp thúc đẩy ngành thời trang thủ công vươn xa

Ngành thời trang thủ công, với giá trị bền vững và sự độc đáo, đang dần lấy lại vị thế trong lòng người tiêu dùng. Tuy nhiên, để phát triển mạnh mẽ hơn, ngành này cần giải quyết những thách thức về giá thành, năng lực sản xuất và thị trường cạnh tranh.

Dưới đây là một số giải pháp:

1. Hỗ trợ từ chính phủ:

Chính sách ưu đãi về thuế, tài chính cho doanh nghiệp và thợ thủ công.
Đầu tư vào nghiên cứu, đào tạo và bảo tồn kỹ thuật thủ công.

2. Nâng cao năng lực sản xuất:

Đào tạo thợ thủ công trẻ và nâng cao kỹ năng cho thợ thủ công hiện có.
Ứng dụng công nghệ vào quá trình sản xuất để tăng hiệu quả và giảm chi phí.

3. Mở rộng thị trường:

Tham gia các hội chợ, triển lãm trong nước và quốc tế.
Quảng bá thời trang thủ công qua kênh online và mạng xã hội.
Kết hợp với nhà thiết kế hiện đại để tạo ra sản phẩm phù hợp với thị hiếu của giới trẻ.

Minh chứng:

Chính phủ Việt Nam đã ban hành nhiều chính sách hỗ trợ ngành thời trang thủ công, như Nghị định 117/2020/NĐ-CP về phát triển ngành công nghiệp dệt may.
Nhiều doanh nghiệp thời trang thủ công đã thành công trong việc mở rộng thị trường như Công ty CP Tơ lụa Hà Đông, Công ty CP May xuất khẩu Việt Tiến.
Nhiều nhà thiết kế trẻ như Chung Thanh Phong, Linh Nga lồng ghép văn hóavà di sản vào thiết kế thời trang hiện đại và thu hút giới trẻ.

Kết luận: Ngành thời trang thủ công có tiềm năng phát triển lớn. Sự hỗ trợ từ chính phủ, doanh nghiệp và người tiêu dùng cùng với nỗ lực của thợ thủ công sẽ góp phần phát triển ngành thời trang thủ công vươn xa

Dẫn chứng:

Theo một báo cáo của Statista, thị trường thời trang thủ công toàn cầu ước tính đạt giá trị 487 tỷ USD vào năm 2022.
Tuy nhiên, con số này chỉ chiếm 1% thị trường thời trang toàn cầu, cho thấy tiềm năng phát triển còn rất lớn.

Chị Ty Trang (trái) đã điều hành xưởng may Hity Atelier hơn 25 năm, bên cạnh chị Bảo Yến - Quản lý sản xuất tại xưởng may của Hity hơn 15 năm.

Chị Thanh Thuỷ, nghệ nhân tại xưởng may Hity Atelier 10 năm, với hơn 20 năm kinh nghiệm trong ngành may đang thực hiện từng chi tiết tỉ mỉ cho chiếc áo lụa organza.